Абрамцевский художественный кружок

Абра́мцевский худо́жественный кружо́к — неформальное объединение русской творческой интеллигенции, преимущественно московской. Действовал в 1870—1890 годах в усадьбе Абрамцево под эгидой мецената Саввы Мамонтова.

История

Начало кружку было положено в 1872 году в Риме, где известный меценат и общественный деятель Савва Мамонтов познакомился с работавшими там русскими художниками и деятелями искусства: художником Василием Поленовым, скульптором Марком Антокольским и историком искусства Адрианом Праховым. По возвращении в Россию, Мамонтов пригласил художников в Москву написав Поленову:

Вы, серьёзно говоря, не сделаете ошибки, если целым кружком поселитесь в Москве на некоторый срок для работы». Основатели кружка воспринимали объединение как своеобразную семью, членов которой связывало стремление к творческой гармонии. Подобное тяготение к спаянности было одной из примет времени: в конце XIX века в России появились «Среда» Телешова, «Шмаровинские среды», Московское товарищество художников, многочисленные «субботы»

Усадьба Абрамцево

С 1874 года художники стали собираться в московском доме Мамонтова на Садовой-Спасской улице и в его усадьбе Абрамцево. В начале 1880 года круг гостей Мамонтова расширился, в усадьбу приезжают известные художники того времени: Валентин Серов, Константин и Сергей Коровины, Илья Репин, Виктор и Аполлинарий Васнецовы, Михаил Врубель, Елена Поленова, Михаил Нестеров, Мария Якунчикова, Василий Суриков, Исаак Левитан, Илья Остроухов.

М. А. Врубель. Портрет Саввы Мамонтова. 1897

Абрамцево стало местом, куда приезжали не только художники, там бывали оперный певец Фёдор Шаляпин и известный театральный режиссёр Константин Станиславский, юрист Анатолий Кони, актриса Малого театра Гликерия Федотова, коллекционер Павел Третьяков, сказитель былин Василий Щеголенков, архитекторы Виктор Гартман и Иван Ропет. Абрамцевские гости участвовали в домашних спектаклях, рисовали, сочиняли, музицировали. Михаил Нестеров, впервые появившись в мамонтовской усадьбе, выразил свои впечатления фразами: «Все пишут, играют, поют. Все артисты или друзья артистов». В кружке фактически формировался новый тип «ренессансного человека», творческие способности которого «доходили до универсальности». Между собой кружковцы полушутя называли своё содружество каморрой — они даже поставили одноимённый любительский спектакль; в ходу была абрамцевская версия неаполитанской песни с текстом: «А у нас в каморре — разные таланты. Есть концессионеры, есть и музыканты». Все значимые события из истории объединения фиксировались в «Летописи сельца Абрамцева».

Усадьба Абрамцево, по выражению Ильи Репина, стала для художников «самой лучшей на свете дачей». Здесь они жили в летние месяцы вместе со своими семьями, размещаясь в главном усадебном доме, в летних деревянных строениях и флигелях, возведённых Мамонтовым. Участники Абрамцевского художественного кружка провозгласили культ красоты, смело обращались к традициям народного искусства в поисках новых стилевых решений. Здесь было создано немало шедевров русского искусства. Знаменитый портрет дочери Мамонтова Веры «Девочка с персиками» 1887 года написан Серовым в столовой абрамцевского дома. Васнецов работал над сказочными полотнами «Алёнушка» 1881 года и «Богатыри» 1898 года. Репин там работал над картиной «Проводы новобранца» 1879 года. Нестеров собирал этюды для «Видение отроку Варфоломею» 1890 года. Пейзажи окрестностей усадьбы запечатлены в полотнах Василия Поленова, Ильи Остроухова, Исаака Левитана, Михаила Нестерова. Работы, созданные художниками в Абрамцево, обогатили русскую живопись глубоким проникновением в поэтику русской старины, превосходными образцами национального лирического пейзажа.

Творчество

Савва Мамонтов и участники Абрамцевского кружка

В кружке изучение русской истории и культуры сочеталось со стремлением оживить традиции народного творчества. Деятельность Абрамцевского художественного кружка положила начало неорусскому стилю в архитектуре. В Абрамцево началось возрождение утраченных и забытых русских народных ремёсел: резьбы по дереву, изразцов, вышивки. Столярной мастерской, возрождавшей искусство резьбы по дереву, в 1885–1898 годах руководила Елена Поленова, затем Наталья Давыдова; в деятельности керамической мастерской, созданной в 1890 году технологом-керамистом Петром Ваулиным, важнейшую роль сыграл Врубель. В Абрамцеве в 1885 году был устроен один из первых в России музеев народного творчества. Установка кружка на эстетизацию повседневной жизни стала основой оригинального творчества членов кружка, вначале в формах неорусского стиля, позднее близкого русскому символизму и модерну. В 1900 годы кружок фактически распался; керамическая мастерская была перенесена в Москву, в ней изготовлялись декоративные изразцовые панно для гостиницы «Метрополь», Ярославского вокзала, фриз для фасада Третьяковской галереи; эта мастерская прекратила существование после смерти Мамонтова в 1918 году.

Художники устраивали экспедиции в северные русские города для изучения сохранившихся там древних памятников архитектуры, иконописи, декоративно-прикладного искусства, искали образцы народного творчества в окрестных деревнях. Одним из самых перспективных начинаний кружка стали любительские спектакли. Начиная с 1878 года, они ставились каждый сезон: зимой — в особняке на Садовой-Спасской в Москве, летом — в Абрамцево. Декорации, костюмы, афиши и сценарии к ним создавали сами художники, часто выступавшие и в качестве актёров. В любительских спектаклях участвовали также Фёдор Шаляпин и Константин Станиславский. Самой знаменитой постановкой абрамцевского кружка стала пьеса-сказка в четырёх действиях «Снегурочка» Александра Островского в 1882 году. Декорации и костюмы к сказке, созданные по эскизам Васнецова, стали новым словом в театрально-декорационном искусстве того времени. Из домашних музыкальных постановок родилась идея мамонтовской частной оперы, где в полную силу раскрылся талант Фёдора Шаляпина. Абрамцевский художественный кружок стал уникальной творческой лабораторией, где вырабатывались новые идеи и художественные формы, сыгравшие важную роль в развитии русского искусства, в частности в формировании национального варианта общеевропейского стиля модерн.

Литература

• Абрамцевский художественный кружок // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.
• Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия / Под ред. проф. Горкина А.П., М.: Росмэн; Том 1. А-Г. — 2007. — ISBN 978-5-353-02798-0
• Абрамцево. Художественный кружок / Под ред. Г. Ю. Стернина. — Л.: Художник РСФСР, 1988. — 320 с. — ISBN 5737002039.
• Арзуманова О. И., Любартович В. А., Нащокина М. В. Керамика Абрамцева в собрании Московского государственного университета инженерной экологии. — М.: Жираф, 2000. — 224 с. — ISBN 5898320172.
• Коган, Дора. Мамонтовский кружок. — М.: Изобразительное искусство, 1970. — 220 с. — 50 000 экз.
• Пастон Э. В. Абрамцево. Искусство и жизнь. — М.: Искусство, 2003. — 432 с. — ISBN 5852003093.

Данная статья имеет статус «готовой». Это не говорит о качестве статьи, однако в ней уже в достаточной степени раскрыта основная тема. Если вы хотите улучшить статью — правьте смело!