Искусство

Эта статья прошла проверку экспертом
Материал из «Знание.Вики»
Сандро Боттичелле, Рождение Венеры, 1482—1486

Иску́сство (от церк.-слав. искусьство, ст.‑слав. искоусъ — искушение, опыт, испытание) — одна из наиболее общих категорий эстетики, искусствознания и художественной практики. Общее название искусств, воплощающих художественные образы на плоскости и в пространстве (сценическое и. прикладное и. изобразительные и.)[1].

Этимология

В отличие от аналогов в романских языках: англ. art, фр. art, итал. arte — в русском под словом искусство осмысливаются три значения, и показываются они в такой последовательности: 1) «творческое отражение, воспроизведение действительности в художественных образах» (цитаты из Гоголя, Чернышевского и Ферсмана); 2) «отрасль творческой художественной деятельности» и 3) «умение, мастерство, необходимое для ведения какого-либо дела»[2]. В романских языках и следовательно в западноевропейском искусствознании отсутствует разделение на «искусство» и «живопись», с чем связаны сложности перевода терминов с одного языка на другой[2].

Определение искусства, которое приписывается Аристотелю, гласит, (др.-греч. techne — искусство, мастерство, умение) что это «творческая привычка, соответствующая истинному разуму». Аналогичное понимание можно найти в старорусском понятии «рукомесло» и в латинском ars (с производным «artificium»), что близко к английскому «art» в более широком смысле, означающем «составление» или осмысленный синтез чего-либо[3]. Термин «искусство» постепенно сужался в своём значении и стал применяться лишь к обозначению произведений, созданных человеком, а также сам процесс творчества[3].

История искусства

Основа научных исследований искусства, в частности истории искусств, а также искусствоведения, включает множество ключевых понятий, которые были сформированы древними культурами и христианскими традициями на Западе. Такая европоцентричность обусловлена различиями в представлениях о времени и пространстве между Востоком и Западом.

Первобытное искусство

Ученые полагают, что искусство зародилось ещё в древности. В период с 35-го по 10-е тысячелетие до нашей эры появились живопись, графика и скульптура. Археологи даже сейчас обнаруживают наскальные рисунки и древние скульптуры по всему свету. Одним из наиболее известных древних произведений искусства является пещера Альтамиры в Испании, где украшают стены и своды образы животных и отпечатки ладоней, возраст которых составляет около 20 тысяч лет.

Искусство достигло пика в Древнем Египте и Древней Греции. Греческие мастера могли передать фигуру человека, напряжение мышц и текстуру ткани с невероятной точностью[4].

От Возрождения до современности

На протяжении истории искусство постоянно менялось. В Средние века в Европе развивались скульптура, иконопись, витражи и мозаики. Живописцы эпохи Возрождения научились изображать пространство на плоском холсте, а скульпторы стали передавать не только внешность, но и эмоции моделей. Это привело к появлению различных стилей и направлений искусства.

В русской истории раннее искусство было связано с зодчеством. После принятия христианства в России стали строить церкви, которые украшали мозаиками, иконами и фресками. Во времена Петра I начали приезжать иностранные художники, а русские мастера учились за границей, что способствовало слиянию мировых стилей с русским искусством. Также художники и скульпторы продолжали обращаться к древнерусским традициям.

Исторически сложились различные виды искусства, такие как архитектура, графика, живопись, скульптура, литература, музыка, танец, театр, цирк, прикладное искусство, а среди новейших видов можно выделить фотографию, кино и телевидение. В каждом из видов существуют различные жанры, например, триллер в кино и литературе, портрет в изобразительном искусстве или керамика и резьба в прикладном.

Искусство и наука

Исследование искусства является предметом научного изучения. Искусствоведение изучает искусство и связанные с ним явления, а эстетика занимается изучением философской стороны искусства. Кроме этого, искусством занимаются и другие гуманитарные науки, такие как культурология, социология, психология, поэтика и семиотика.

Первым, кто систематически изучал искусство, был античный философ Аристотель в своем труде «Поэтика». Семиотика играет особую роль в изучении искусства. Эта наука, появившаяся в XIX веке, рассматривает проблемы коммуникации и знаковых систем. Знаменитый культуролог и семиотик Юрий Лотман предложил семиотический подход к культуре и описал коммуникационную модель для изучения художественного текста[5].

Существует гипотеза, что искусство возникло раньше науки и долгое время включало её в себя. Искусство и наука являются знаковыми системами для познания природы и самого себя с использованием экспериментов, анализа и синтеза[6].

Отличия искусства от науки заключаются в том, что наука и техника влияют на вещи, а искусство — на психологию; наука стремится к объективности, в то время как в искусстве есть место для интуитивности и непоследовательности; каждое произведение искусства является законченным и единым, в то время как научные труды являются звеньями в цепи предшественников и последователей.

Искусство стран мира

См. также

Примечания

  1. Ожегов С. И., Шведова Н. Ю. Толковый словарь русского языка. — М.: Азбуковник, 1999. — С. 252. — 944 с. — ISBN 5-89285-003-X.
  2. 2,0 2,1 Виноградов В. В. Семнадцатитомный академический словарь современного русского литературного языка и его значение для советского языкознания // Вопросы языкознания. — М.: Наука, 1996. — С. 12—13. — 154 с.
  3. 3,0 3,1 Власов В. Г. Теория формообразования в изобразительном искусстве. — СПб.: Санкт-петербурский университет, 2017. — С. 22—23. — 380 с. — ISBN 5040866755.
  4. Искусство — происхождение и значение слова. Культура.РФ. Дата обращения: 19 мая 2024.
  5. Лотман Ю. М. Структура художественного текста. — М.: Эксмо, 2023. — 448 с. — ISBN 978-5-04-157130-6.
  6. Ч. У. Моррис. Основания теории знаков. // Семиотика / Под ред. Ю. С. Степанова. — М.: Радуга, 1983. — С. 37-89. — 634 с.
WLW Checked Off icon.svg Данная статья имеет статус «готовой». Это не говорит о качестве статьи, однако в ней уже в достаточной степени раскрыта основная тема. Если вы хотите улучшить статью — правьте смело!