Очелье
Оче́лье — это традиционный славянский головной убор или налобная повязка, которая выполняла несколько функций: практическую, эстетическую и обереговую. Название происходит от слова «чело» (лоб), а приставка «о» указывает на окружность головы. Этот аксессуар был распространён среди людей всех сословий и возрастов, его носили как мужчины, так и женщины[1].
Конструкция
Изготавливали очелья из разнообразных материалов — от простых и доступных до дорогих и нарядных. Для повседневных вариантов использовали бересту, кожу, луб, лён или шерсть; праздничные экземпляры шили из шёлка, украшали бисером, жемчугом и самоцветами. Берестяные повязки особенно ценились за предполагаемые целебные свойства: считалось, что они помогают при головных болях и укрепляют здоровье[1].
Конструкция очелья представляла собой узкую полосу, которая плотно облегала лоб и фиксировалась на голове с помощью завязок, резинок или пуговиц. Иногда этот элемент становился частью более сложного головного убора, например, дополнял кокошник. Ширина и форма могли варьироваться в зависимости от местных традиций и предназначения[1].
Функции
У очелья было несколько важных функций. Прежде всего, оно выполняло практическую задачу — удерживало волосы, не позволяя им падать на лицо и мешать в делах. Одновременно повязка служила выразительным украшением, подчёркивая индивидуальность и социальный статус владельца. Богато украшенные очелья с драгоценными камнями носили знатные женщины, тогда как простые люди довольствовались более скромными вариантами с бусинами или металлическими деталями[2].
В некоторых регионах очелье выполняло и социальную функцию: по его виду можно было понять семейное положение женщины, наличие у неё детей. На свадьбах, похоронах и праздниках носили особые, богато украшенные варианты, которые подчёркивали значимость события[1].
Символизм
Символизм очелья уходит корнями в мировоззрение древних славян и отражает многослойность традиционного отношения к одежде как к защитному, знаковому и эстетическому коду. Этот головной убор не был просто аксессуаром — он нёс в себе систему смыслов, связывающую человека с родом, природой и потусторонним миром. Прежде всего, очелье воспринималось как мощный оберег. Считалось, что голова — особенно уязвимая часть тела: через неё могут проникать злые духи, дурные мысли, сглаз и порча. Очелье, охватывая лоб и темя, создавало символический барьер, «замыкало» энергетическое поле человека. Круг как форма имел сакральное значение: он ассоциировался с солнцем, вечностью, защитой и целостностью. В народных представлениях такой замкнутый контур не позволял негативной силе проникнуть внутрь, а добрую — удержать при себе[3].
По внешнему виду очелья можно было определить положение человека в общине и его жизненный статус: знатные женщины носили богато украшенные варианты — с самоцветами, жемчугом, золотой и серебряной нитью; нередко к очелью крепили свисающие подвески, подчёркивающие благородство и достаток; простые крестьянки довольствовались ткаными или плетёными повязками с бусинами и металлическими деталями; по орнаменту и цветовой гамме иногда узнавали семейное положение: замужем ли женщина, есть ли у неё дети, какого они возраста. В отдельных регионах очелье фактически выполняло роль «паспорта», визуально сообщая окружающим ключевые сведения о носительнице[3].
Вышивка и узоры на очелье не были случайными — каждый элемент имел значение: ромбы и решётчатые мотивы — символы плодородия, вспаханного поля, достатка и продолжения рода, «цветок папоротника» — обереговый знак, связанный с Перуном; по поверьям, защищал от нечистой силы и приносил удачу, восьмиконечная звезда «Алатырь» — сакральный центр мироздания, символ гармонии и защиты, волнистые линии и зигзаги — образы воды и молнии, олицетворяющие жизненную силу и небесную энергию[3].
Цвета также несли смысловую нагрузку: красный — жизнь, кровь, род, красота, защита от зла, синий — небесная защита, связь с высшими силами, зелёный — возрождение, рост, созидание, связь с природой, белый — чистота, духовность, начало нового цикла[4].
Очелье играло важную роль в обрядах: на свадьбах носили особо нарядные повязки с обилием вышивки и подвесок — они подчёркивали переход девушки в новый статус и призваны были защитить её в переломный момент жизни, в похоронных обрядах использовали более сдержанные, часто монохромные очелья, символизирующие уважение к ушедшим и границу между мирами, в праздничные дни (Масленица, Иван Купала, жатва) надевали очелья с особыми узорами, призванными привлечь благополучие, урожай и здоровье[1].
Выбор материала для очелья тоже был символичен: береста — считалась целебной, снимала головные боли, укрепляла иммунитет, крапивная нить — прочная и «живая», связывала носителя с силой земли, лён и шерсть — символы труда и достатка, тепло и защита в холодное время, шёлк и металлические нити — знаки роскоши, доступной лишь зажиточным семьям[3].
Современное состояние
Сегодня очелье уже не является повседневным элементом гардероба, но обретает новую жизнь в разных культурных и социальных контекстах. Если ещё несколько десятилетий назад этот головной убор воспринимался преимущественно как этнографический артефакт, то сейчас он превращается в многозначный символ, соединяющий прошлое и современность[4].
В сфере народного творчества и образования очелье занимает заметное место. Его активно используют фольклорные ансамбли и этнографические коллективы, стремясь сохранить аутентичность сценических костюмов. Музеи включают очелья в экспозиции, посвящённые традиционному костюму, а специалисты по народной культуре проводят мастер‑классы по их изготовлению, уделяя особое внимание старинным техникам плетения и вышивки. Ремесленники кропотливо воссоздают исторические образцы из бересты, луба и домотканого льна, стараясь передать не только внешний облик, но и символическую нагрузку каждого орнамента[4].
Мир моды также обратил внимание на этот элемент славянского костюма. Дизайнеры включают очелье в коллекции, переосмысляя его в духе времени: сочетают с минималистичными силуэтами, экспериментируют с материалами и формами. На подиумах можно увидеть модернизированные версии — из кожи, металлизированных тканей, с абстрактной вышивкой или лазерной резкой. Некоторые бренды предлагают практичные решения: регулируемые застёжки вместо традиционных завязок, экологичные материалы с дополнительными свойствами, например, антибактериальной пропиткой. Очелье всё чаще выступает как стильный аксессуар, способный придать индивидуальность современному образу[4].
Для многих людей ношение очелья становится способом самовыражения. Одни видят в нём знак уважения к культурным истокам, другие — проявление экологической осознанности, выбирая изделия ручной работы из натуральных материалов. В определённых кругах очелье наделяют сакральным смыслом, используя как личный оберег или элемент духовных практик. В среде неоязыческих сообществ и ролевых игр этот головной убор нередко становится частью ритуалов, где старые символы обретают новые значения[4].
Ремесленное производство очелий развивается в формате малого бизнеса. На платформах для мастеров ручной работы представлены как сувенирные варианты для туристов, так и авторские экземпляры с уникальной вышивкой. Ремесленники экспериментируют с формами: создают лаконичные повязки, объёмные модели с подвесками или комбинируют очелье с другими элементами традиционного убранства. При этом сохраняется баланс между исторической достоверностью и современными запросами — многие изделия сочетают старинные техники с актуальными эстетическими решениями[5].
Интересно, что некоторые современные пользователи отмечают не только визуальную, но и тактильную, даже психологическую ценность очелья. Мягкое давление на лоб воспринимается как лёгкий массаж, способствующий концентрации. Ощущение замкнутого контура вокруг головы создаёт чувство защищённости, а сам процесс надевания очелья может стать символическим переходом в особое состояние — например, перед творческой работой или медитацией[6].
Вместе с тем очелье остаётся нишевым аксессуаром. Его редко встретишь в массовом сегменте моды, а многие люди, видя этот головной убор, не догадываются о его богатом историческом контексте, воспринимая лишь как декоративную повязку. Изготовление аутентичных очелий требует времени и мастерства, что отражается на их стоимости. Однако именно эта редкость и глубина смысла привлекают тех, кто ищет не просто украшение, а способ выразить личную философию через предмет одежды. Таким образом, очелье продолжает жить — не как застывший музейный экспонат, а как гибкий культурный код, способный адаптироваться к запросам современности[5].
Примечания
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 Савельева Э. А., Подосёнова Ю. А. Очелье из Ыджыдъёльского могильника вымской культуры Перми Вычегодской // Труды Камской археолого-этнографической экспедиции : журнал. — 2024. — № 25. — С. 122—136.
- ↑ Энговатова А.А., Синицына Н. А. В мире археологии. Как выглядели парадные одеяния представителей высших слоёв общества?. Историко-документальный просветительский портал (26 февраля 2019). Дата обращения: 30 октября 2025.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 Солдатенкова Д. В. Семантика орнамента вышивки северорусского головного убора из фондов Государственного музея-заповедника «Царицыно» // Вестник археологии, антропологии и этнографии : журнал. — 2016. — № 1. — С. 123—132.
- ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 Скворцова И. В. Головной убор в ансамбле русского праздничного крестьянского костюма // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена : журнал. — 2008. — № 32(70). — С. 313—316.
- ↑ 5,0 5,1 МБУ «Музей истории Тетюшского края». Заветы доброй старины: Очелье. Культура.РФ. Дата обращения: 29 октября 2025.
- ↑ Пармон Ф. М. Русский народный костюм как художественно-конструкторский источник творчества. Монография. 4-е издание. — М., 2022. — С. Издательство В. Шевчук. — 272 с. — ISBN 978-5-94232-140-6.