Самба (танец)

Бразилия, танцовщицы самбы, ноябрь, 2010

Са́мба — афро-бразильское танцевальное искусство, которое представляет собой парный танец в размере 2/4, характеризующийся острыми синкопами. Он традиционно сопровождается вокальным исполнением и аккомпанементом ударных инструментов. Самба была частью повседневной жизни бразильского общества до середины XX века. Начиная с 1940-х годов, самба находит своих почитателей в США и Европе.

Самба получила своё развитие в форме танца, имеющего городское происхождение, отличается высокой динамичностью и исполняется в размере 2/4. Она сопровождается вокальными партиями и инструментальным ансамблем, создавая уникальную атмосферу. На ежегодном карнавале в Рио-де-Жанейро проводится конкурс школ самбы, который является значимым событием в культурной жизни города и привлекает внимание как местных жителей, так и туристов со всего мира.

История танца

Самба родилась в Бразилии конца XIX — начала XX века как результат глубокого культурного синтеза. Её корни уходят в африканские ритмы и традиции круговых танцев, привезённые рабами из народов банту и йоруба, которые, смешавшись с местными индейскими и португальскими мелодиями в гуще бразильского общества, дали начало уникальному звучанию. Первоначально танец и музыка были маргинализованы и преследовались властями, так как ассоциировались с бедными афро-бразильскими общинами фавел Рио-де-Жанейро, но именно там самба сформировала свою ритмическую основу и узнаваемый стиль.

Преодолев социальные барьеры, самба из танца бедняков превратилась в символ национальной идентичности Бразилии. К 1930-м годам, с развитием радио и поддержкой карнавала, она завоевала всю страну, став главным звуком самого известного праздника в мире. Сегодня самба существует во множестве форм — от исконной самбы ди рода до зрелищной самбы-энреду для карнавальных парадов, — оставаясь живым воплощением бразильской истории, сопротивления и радости жизни.

Африканские корни и генезис в Бразилии

Танцы рабов, такие как Catarete, Embolada и Batuque, которые являются предтечами самбы, считались в средневековой Европе греховными действиями. Это связано с тем, что в процессе исполнения данных танцевальных форм партнёры вступали в физический контакт в области живота, что, согласно церковным канонам, воспринималось как нарушение моральных норм. Вследствие этого данные танцевальные практики находились под строгим запретом со стороны инквизиции, которая стремилась поддерживать религиозную чистоту и моральную целостность общества.

Рабы собирались в специальных местах, которые создавали жрицы, и там проводили свои обряды. Эти обряды включали танцы, пение и музыку. Благодаря этим действиям появилась первая самба — самба де рода. Самба де рода — это особая культурная форма, которая объединяет африканские и бразильские традиции. Это явление имеет большое значение и было признано на международном уровне. В 1985 году ЮНЕСКО включила исторический район Сальвадора-да-Баия в список значимых мест, а в 2008 году признали самбу де рода важной частью культурного наследия всего мира.

Эти элементы были адаптированы и интегрированы в бразильскую культурную матрицу, что привело к формированию уникального гибридного жанра. Самба зародилась в начале XX века в Рио-де-Жанейро, где она развивалась под влиянием различных культурных и социальных факторов, включая местные фольклорные традиции, португальскую колониальную культуру и глобальные музыкальные течения.

Эволюция и популяризация

Период 1930-х и 1940-х годов ознаменовался расцветом самбы. Самба, как музыкальный и хореографический феномен, стала неотъемлемой частью медийного пространства, распространяясь через радиоэфир и кинематограф. В этот период наблюдается активное формирование самба-школ, которые, в свою очередь, трансформировались в значимые культурные и социальные институты, оказывающие влияние на общественное сознание и формирование культурной идентичности.

Самба органично вплелась в структуру бразильского карнавала, став его кульминационным элементом. Каждая самба-школа, как творческий коллектив, демонстрировала свои уникальные художественные достижения, воплощая их в изысканных костюмах и сложных танцевальных интерпретациях. Этот период можно охарактеризовать как эпоху творческого ренессанса, когда самба, как синтетический жанр, аккумулировала в себе элементы африканских ритмов, европейских мелодий и бразильской культурной специфики, формируя уникальный музыкальный и хореографический феномен.

Диверсификация стилей и форм

С течением времени самба претерпела значительную эволюцию, породив множество стилей и поджанров. Среди наиболее известных можно выделить самба-де-гафиейра — парный танец, требующий высокой степени координации и взаимодействия партнёров, и самба-но-пе — сольный танец, который часто исполняется на карнавальных парадах.

Эти стили отражают особенность бразильской танцевальной традиции, варьируясь от быстрых и энергичных форм до медленных и чувственных вариаций. Каждая версия несёт в себе уникальные культурные и эстетические особенности.

Женщины из Samba Tropical на карнавале Samba в Хельсинки в 2012 году

Начало XXI века

Самба продолжает оставаться важным элементом бразильской культурной идентичности, сохраняя свою актуальность и популярность как внутри страны, так и за её пределами. Этот танец известен своей ритмичностью, сложной работой ног и выразительностью движений, которые отражают его африканские корни и бразильскую культурную специфику. Самба остаётся неотъемлемой частью карнавальных парадов, фестивалей и других культурных мероприятий, демонстрируя свою способность объединять людей и создавать атмосферу праздника.

Ежегодный парад самбы проводится каждое лето на торговой улице Осу в районе Нака, город Нагоя.

Танец, возникший на пересечении африканских и бразильских культурных традиций, стал символом культурного синтеза и разнообразия. Этот танец прошёл долгий путь эволюции, адаптируясь к меняющимся социальным и культурным условиям, и сегодня продолжает оставаться важной частью бразильской и мировой культурной сцены. Самба не только отражает богатство бразильской музыкальной и танцевальной традиции, но и служит примером того, как культурное взаимодействие может привести к созданию уникальных и значимых культурных феноменов.

Характеристика танца

Самба представляет собой динамично развивающийся и ритмически организованный танцевальный жанр, характеризующийся высокой степенью экспрессивности и энергетической насыщенности. Основой данного жанра является уникальный «подпрыгивающий» стиль, достигаемый за счёт интенсивного сгибания и разгибания коленных суставов, а также выразительных движений бёдер. Музыкальное сопровождение самбы, как правило, включает синкопированные ритмы, что придаёт танцу особую заразительность и способствует созданию атмосферы радости и веселья.

С точки зрения хореографии самба демонстрирует сложную систему взаимодействий между партнёрами, требующую высокого уровня координации и синхронизации движений. Для достижения гармоничных и эстетически привлекательных композиций используются специфические техники, такие как «солдатские шаги» и «шаги вперёд — назад».

Фундаментальные принципы танцевальной техники Samba:

• Техника «Bounce» представляет собой ритмичное чередование опускания и подъёма тела, осуществляемое с постоянной частотой, соответствующей половинке тактового счета. Эта динамическая характеристика обеспечивает необходимую амортизацию и адаптацию к музыкальному ритму, создавая эффект «живой» и органичной хореографии.
• «Pelvis Action» — это систематическое движение тазового пояса в переднезаднем направлении, которое синхронизируется с музыкальным ритмом. Эта техника позволяет танцору эффективно передавать энергию и импульс, создавая выразительные и динамичные движения, присущие стилю самба.
• Контракция представляет собой целенаправленное сокращение мышц пресса, которое способствует стабилизации корпуса и созданию устойчивого центра тяжести. Это движение также играет ключевую роль в передаче импульса и обеспечении плавности и грации танцевальных композиций.

Ритмическая структура Samba характеризуется использованием специфических музыкальных паттернов, которые определяют ритмическую основу танцевальных движений. Основные ритмические схемы включают:

• Slow A slow: базовый ритм, состоящий из трёх четвертных нот, за которыми следует целая нота, что создаёт характерный «пульсирующий» эффект.
• Quick Quick Slow: последовательность двух быстрых четвертных нот, за которыми следует медленная четвертная нота, что придаёт танцу живость и энергию.
• Slow Quick Quick: медленная четвертная нота, за которой следуют две быстрые четвертные ноты, что создаёт ритмическое разнообразие и динамику.
• Раз—два—три: паттерн, имитирующий променадный бег, который включает три последовательные ноты, передающие ощущение лёгкости и свободы движений.

Темп самбы характеризуется высокой скоростью, варьирующейся от 48 до 52 тактов в минуту, что требует от исполнителей высокой степени физической подготовки и координации. Ритмическая структура самбы основана на чётком ритмическом рисунке, который задаётся специфическими движениями бёдер. Композиционная структура танца включает как динамичные, резкие движения, так и плавные, контролируемые переходы, что позволяет создавать гармоничное и выразительное исполнение.

Среди ключевых характеристик самбы можно выделить следующие:

1. Экспрессивный характер, который проявляется в эмоциональной насыщенности движений и взаимодействии партнёров.
2. Частое изменение положений танцоров формирует динамичную картину танца.
3. Акцент на движениях бёдрами, которые являются основополагающим элементом техники самбы и способствуют созданию характерного ритма и стиля танца.

Музыка самба

Музыка самба, являясь важным компонентом бразильской танцевальной культуры, обладает рядом специфических характеристик, которые отличают её от других музыкальных жанров:

1. Ритмическая структура и темп. Самба характеризуется быстрым и энергичным темпом, который обычно составляет около 100 ударов в минуту. В рамках соревновательных выступлений этот показатель может быть увеличен. Темп самбы можно классифицировать как «samba-de-gafieira», что подчёркивает важность ритмической точности и синхронности движений исполнителей.
2. Тактовый размер. Музыка самба чаще всего исполняется в размере 2/4, с акцентом на вторую долю, что создаёт уникальный синкопированный ритм, являющийся отличительной чертой жанра. Эта ритмическая структура способствует формированию интенсивного и запоминающегося музыкального сопровождения.
3. Акцент на ударных инструментах. Ударные инструменты играют ключевую роль в музыкальной палитре самбы. Среди них выделяются сурдо (большая мембрана), пандейру (маленький ручной барабан) и тамбурин (маленький барабан с мембраной из кожи). Эти инструменты создают многослойную и сложную ритмическую текстуру, которая является одной из определяющих характеристик жанра.
4. Мелодические элементы. Несмотря на доминирующую роль ритма, музыка самбы также включает мелодические компоненты, часто с элементами джаза и других латиноамериканских музыкальных традиций. Мелодические линии в самбе характеризуются насыщенностью импровизации и вариативности, что придаёт жанру дополнительную выразительность.
5. Эмоциональное наполнение. Самба обладает ярко выраженной жизнерадостной и бодрой атмосферой, отражающей дух бразильского карнавала и праздничного настроения. Эмоциональная насыщенность музыки способствует созданию атмосферы радости и веселья, что делает самбу одним из самых популярных и востребованных жанров в мире.

Эти характеристики музыкальной композиции самбы формируют живой фон для танцевального исполнения, подчёркивая её культурное значение и эстетическую ценность. Самба, как музыкальный жанр и танцевальная форма, является важным элементом бразильской культурной идентичности, отражая богатство и многообразие латиноамериканского музыкального наследия.