Марков, Алексей Тарасович

Алексей Тарасович Марков
Дата рождения	24 марта (12 марта) 1802(1802-03-12)
Место рождения	Новгород, Российская империя
Дата смерти	12 марта (28 февраля) 1878(1878-02-28) (75 лет)
Место смерти	Санкт-Петербург, Российская империя
Гражданство	Российская империя
Жанр	религиозная, историческая живопись
Учёба	Императорская Академия художеств
Награды	медали Императорской Академии художеств: малая и большая серебряные медали, малая золотая медаль, большая золотая медаль
Звания	профессор

Алексе́й Тара́сович Ма́рков (12 (24) марта 1802— 28 февраля (12 марта) 1878) — русский исторический живописец, академик, заслуженный профессор живописи Императорской Академии художеств.

Биография

Детство и обучение в Императорской Академии художеств

Приам испрашивает у Ахиллеса труп Гектора

Родившийся в Новгороде в семье часовщика, юный Алексей Марков в детстве проявил большие способности к художеству. У него был брат художник М. Т. Марков.

В одиннадцать лет (1813 году) он стал воспитанником Императорской Академии художеств. Среди его учителей были знаменитые художники и преподаватели А. Егоров, А. Иванов и В. Шебуев. За выпускную работу «Приам испрашивает у Ахиллеса труп Гектора» он получил в 1824 году малую золотую медаль. В том же году окончил академический курс со званием художника XIV класса.

В 1830 году за конкурсную картину «Сократ перед кончиною беседует с учениками о бессмертии души», он получает большую золотую медаль и право на пенсионерскую поездку за границу.

Поездка за границу

В Европу он поехал с братом Михаилом, но тот заболел и скончался в 1836 году в Риме. В командировке он много работал. Он делал копии великих произведений европейских художников для музеев Санкт-Петербурга. В Дрездене скопировал Сикстинскую Мадонну Рафаэля, в Риме исполнил копию с фрески того же художника: «Пожар в Борго» . В 1836 году он написал картину «Фортуна и нищий», на сюжет басни И.Крылова. Её приобрел император Николай I. За неё Алексей Тарасович получил звание академика. Картина находится в Государственном Русском музее.

Преподавательская деятельность

Фортуна и нищий

Евстафий Плакида в Колизее

В 1842 году за эскиз: «Христианские мученики в Колизее» Академия признала Маркова профессором 2 степени. В 1852 году он был повышен в профессоры 1 степени, а с 1865 года имел звание заслуженного профессора. Не обладая особенно сильным талантом, но будучи прекрасным рисовальщиком и человеком добросовестным и усердным, Марков принес пользу русскому искусству преимущественно своей преподавательской деятельностью; он отличался особым вниманием к молодым художникам, вследствие чего в ученики к нему они записывались в большем числе, чем к другим профессорам. Не имея возможности придраться к преподавательским умениям Алексея Маркова, прочие профессора Императорской Академии художеств открыто и тайно насмехались над ним из-за того, что он более чем за 25 лет работы в Академии так даже и не начал полноценную картину «Христианские мученики в Колизее». Завидующие коллеги за глаза обзывали Маркова прозвищами «Колизей Фортуныч» и «Колизей Тарасович». А. П. Боголюбов в «Записках моряка-художника» дал ёмкую характеристику творчества Алексея Тарасовича.

Это — адамова голова со стоящей в разнотык щетиной. К.П. Брюллов окрестил его в Колизей Фортуныча, нищего профессора в долг. Это потому, что он только и сотворил в жизни картину «Фортуна и нищий» и написал за все 8 лет римского жития эскиз «Колизей, или первые мученики христианства», пообещав написать картину. 25 лет белый холст стоял в его мастерской, и картину никто не увидел. Но, оставя эти насмешки в сторону, всякий из нас отдаст ему справедливость, что это был лучший профессор и преподаватель, а потому учеников у него было более всех.А.П. Боголюбова

Алексей Тарасович прививал своим ученикам любовь к рисованию с натуры.

Учениками Маркова были Ф. А. Бронников, А. Е. Бейдеман, Е.С и П. С. Сорокины, И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, В.Д.Поленов и другие.

Творчество

Как художник, Марков передавал академически итальянскую традицию в тех заказах по росписи храмов, которые в значительной мере ему поручались. Из этих композиций особенное значение имеет большой образ Триипостасного Бога, который он исполнил для храма Христа-Спасителя в Москве. Для плафона главного купола Марков создал величественный образ Господа Саваофа. Роспись достигла, по отзывам современников, такой высоты мастерства, которой достигали немногие художники всех времен и народов. (К сожалению, композиция не была реализована по определённым причинам в росписи храма)

На южной стене Исаакиевского собора располагается роспись: «Иосиф в Египте принимает отца и братьев» (1850) . В этой росписи академическое следование заданным образам, схематичность и рациональность сочетаются с романтическими настроениями, характерными для исторической живописи первой половины XIX века. Согласно сюжету Библии, Иосиф, проданный братьями в рабство, стал волею судьбы наместником Египта. Встретившись с родными, он великодушно простил причинивших ему зло. Композиция картины строится упрощённо, даже несколько театрализовано. В центре фигура Иосифа, который, раскинув руки, бежит к отцу. Художник тщательно выписал одежду египтян, в правой части росписи видны огромные сфинксы, в центре — небольшие заупокойные скальные храмы, справа — силуэты верблюдов и всадников. Колорит решён в духе академической живописи, но отличается от других росписей этой части храма сравнительно тёмным фоном.

В 1856 году в Исаакиевском соборе он написал фреску «Енох, возносящийся на небо».

Галерея

• 

  Богоматерь с младенцем. Холст, масло (1849)

• 

  Святой Василий Великий (1849)

• 

  Святой апостол Павел (1849)

• 

  Святой Иоанн Златоуст (1849)

• 

  Святой апостол Пётр (1849)

• 

  Святой Григорий Богослов (1849)

• 

  Святой Николай Чудотворец (1849)

Примечание

Данная статья имеет статус «готовой». Это не говорит о качестве статьи, однако в ней уже в достаточной степени раскрыта основная тема. Если вы хотите улучшить статью — правьте смело!