Трансформация современного театра: Константин Богомолов о привлечении зрителя
Режиссер и художественный руководитель ГБУ «Московский драматический театр на Малой Бронной» Константин Богомолов как никто другой знает, чем привлечь современного зрителя. Смотрите его выступление на тему «Трансформация современного театра: как соответствовать ожиданиям зрителей».
Комментарии
Поделитесь своими мыслями, используя поле для комментариев выше.
Конспект
Спикер: Константин Богомолов, режиссер и художественный руководитель ГБУ «Московский драматический театр на Малой Бронной».
Беседа с Константином Богомоловым начинается с обсуждения того, почему театральные постановки режиссера пользуются огромной популярностью. Sold out в театре — вещь, не поддающаяся технологии, требующая чувства времени, интуитивного понимания людей, их запроса на творческие вызовы, на определенную интонацию. Чувство времени является залогом успехов в любых сферах деятельности человека. У театральной постановки нет особых секретов успеха, которые будут работать в любом театре и у любого режиссера. Например, есть какие-то вещи, которые работают на успех постановки одного режиссера, но совершенно не будут работать у другого постановщика. Потому что это некая единая ткань, которую не разделить на составные части.
Творчество вообще не технологично, оно не поддается разделению на части. Его можно анализирова
Насколько на театральную постановку влияет маркетинг?
Режиссер Константин Богомолов отвечает, что 99% посетителей Эрмитажа не очень разбираются в искусстве, но они доверяют кураторам, слуху, имиджу музея. Количество людей, которые при поглощении какого-либо искусства руководствуются своим внутренним пониманием, оно минимально. В основном руководствуются другими вещами в России, которые поддаются маркетингу, моделируются. Другое дело, что на маркетинге не продержишь спектакль в течении 2, 3, 5 лет, и вот тут уже вступает в силу качество продукта. В свое время, когда я сделал «Идеального мужа», мы открыли новый секрет экономики спектакля, у нас с возмущением уходило 30% зала. Они уходили и несли в мир, что это возмутительное зрелище, а остальные уже хотели посмотреть это возмутительное зрелище. Главное, чтобы была зона неравнодушия, тогда это работает. Поэтому возмущение, в определенной степени, несогласие, оно работает. Я не говорю, что все средства хороши, но маркетинг в театре — очень интересная вещь.
На Малой Бронной мы осознанно работаем на аудиторию свыше 30 лет. Это уже осознанные люди. Аудитория 20-летних нас не очень интересует. После 30 лет человек формируется, получает достаточно знаний, информации, насмотренности, начитанности. В этом возрасте он уже сам ориентируется в искусстве. Человек 20-ти лет еще в поиске, в вихре, поэтому более податлив чужому влиянию, ведь у него еще не сформировался вид той или иной деятельности.
О театре
Ведь факт остается фактом : театр — не диктатура, а авторитарный режим. Нет несогласных, потому что это просвещенный режим. Поэтому это просто красивые слова о режиме. На самом деле театр — это про взятие на себя ответственности. Поэтому театр — это место свободы слова, взглядов. При этом нет свободы от технологий. Не может быть свободы относительно того, когда отключать свет или фонограмму. Свобода слова для художника относительно жизнеустройства, каких-то ценностей, безусловно, она в театре должна быть. Но несмотря на несвободу от технологий, онлайн-трансляции спектаклей — это пустая затея, удешевление продукта. Смысл театра в том, что ты покупаешь билет, приходишь в зал и смотришь на живое зрелище. Когда нужно смотреть картину на экране компьютера — это ужасно. Для образования это может быть неплохо, но для понимания и составления действительного впечатления экрана компьютера недостаточно.
В дополнение к теме
Константин Юрьевич Богомолов
Константин Богомолов – российский режиссер с яркими работами в театре и кино. Родился в семье кинокритиков. Имеет филологическое образование, а также закончил ГИТИС. Режиссерскую деятельность начал в 2002 году, поставив в ГИТИСе «Лекцию о пользе убийств». С самого первого спектакля получил признание как перспективный и многообещающий театральный деятель.
В течение нескольких лет ставил различные авторские проекты на столичных сценах. В 2007 году получил премию «Чайка», при вручении которой критики отметили нестандартный подход режиссера к интерпретации классики. Затем у режиссера было ещё несколько очень успешных постановок, которые вызвали большой резонанс. Некоторые из них удостоились театральных премий. Богомолов работал в самых известных театрах Москвы – в Ленкоме, МХТ имени Чехова. С 2019 года является художественным руководителем Театра на Малой Бронной.
В 2017 году Константин Богомолов дебютировал в качестве сценариста и постановщика в кино, представив фильм по произведению Сорокина «Настя». Затем последовал очень успешный проект – сериал «Содержанки», который транслировался в видеосервисе. Также Константин выпустил детективный сериал об ангарском маньяке «Хороший человек».
Помимо режиссерской работы Богомолов участвовал в кинопроектах в качестве актера, например в фильме Бондарчука «Псих». Также он пишет стихи. В 2016 году снял видеоклип для группы «Винтаж», который получил восторженное одобрение поклонников.
Широкий общественный резонанс вызвало выступление Богомолова в феврале 2021 года, которое получило название манифеста «Похищение Европы 2.0». В нём режиссёр говорит о необходимости построения новой идеологии в России, которая противостояла бы европейскому обществу с «неправильными» ценностями.
Спектакли Константина Богомолова
Konstantin Bogomolov – это уже сложившийся бренд в театральной сфере. Зрители ходят на его спектакли, ожидая увидеть нечто нестандартное и ломающее привычные представления о театре.
Биография и творческий путь Богомолова очень яркие. Почти все его работы удостоились если не высокой оценки, то пристального внимания. В качестве театрального режиссера он поставил более 30 спектаклей. Самые яркие из них – это «Гамлет in Moscow», «Идеальный муж. Комедия», «Год, когда я не родился».
Особенность и характерный признак работ Богомолова в театре – переосмысление классических произведений. Основой спектаклей становятся известные всем работы, но режиссер по-новому перекраивает их. Зачастую в одной постановке смешиваются несколько известных пьес.
Действие «Идеального мужа» разворачивается в России 2010-х годов. «Карамазовы» – пятичасовой спектакль, в котором смешалось всё – от концертов поп-звезд до фильмов ужасов. «Бесы Достоевского» отлично легли на московскую современность. Спектакль «Король Лир» обыгрывает тему конца света, его действие происходит в период 1941–1945 гг. в Ленинграде, Москве, Берлине.
Своим нестандартным взглядом на классику Богомолов эпатирует публику. В его проектах всегда много телесного, откровенных сцен. Режиссер часто использует «могильную» тематику. Стиль его очень узнаваем. Его спектакли острые, сатирические, язвительные, обличающие пороки общества.
Самой странной работой считается постановка в Электротеатре Станиславского «Волшебная гора», в которой почти нет текста, герои почти не взаимодействуют, зато зритель слышит на протяжении всего спектакля страшный чахоточный кашель.
Константин выступает постановщиком и довольно традиционных проектов. Примерами могут служить «Дядя Лёва» по пьесе Зорина в Театре на Малой Бронной или «Чайка» в Театре Олега Табакова.
Работы Богомолова можно увидеть не только в Москве. Его спектакли идут также на сценах Санкт-Петербурга, Перми.
Многие постановки получали негативные отзывы. Зрители в возмущении уходили из театра. Но нельзя не признать, что режиссёрская деятельность Константина заслуживает внимания. Чтобы понять и принять её, необходимо расслабиться, а не искать несоответствия и расхождения с классическим оригинальным источником.
