Щукинский театральный институт: колыбель актерского мастерства
Театральный институт имени Бориса Щукина уже 107 лет выпускает выдающихся актёров театра и кино! В чем его уникальность? И как в нем проходит обучение актерскому мастерству? Смотрите в нашем новом фильме! А также вы узнаете историю первокурсника из Латвии, который приехал в Россию, чтобы осуществить свою мечту — стать актером! Смотрите новый фильм «Щукинский театральный институт: колыбель актерского мастерства» от российского общества «Знание» и просвещайтесь!
Комментарии
Поделитесь своими мыслями, используя поле для комментариев выше.
Конспект
Театральный институт имени Бориса Щукина – легендарное учреждение, через которое за более чем 100 лет прошли многие культовые актёры российского кино и театра.
Российское общество «Знание» отправилось сюда на экскурсию, чтобы узнать, как происходит обучение актёрскому мастерству, а также погрузиться в историю института.
Театральный институт Щукина: что нужно знать
Этот институт актёрского мастерства не похож на другие – он уникален. Здесь постоянно слышны репетиции, каждый уголок пропитан творчеством, а студенты, несмотря на усталость, всегда улыбаются.
Щукинский театральный институт можно смело назвать кузницей будущих актёров. Ребята поступают сюда всего лишь с желанием учиться, проходят все этапы развития, получают полный спектр актёрских навыков и выпускаются настоящими профессионалами своего дела.
История же учебного заведения уходит корнями в дореволюционное время &n
Здание института построено в 1936 году. В нём обустроены аудитории, двухуровневый танцевальный класс, сцены и многое другое.
Принципы вахтанговской школы: подлинное актёрское искусство
Здешнее образование славится традициями и уникальной методикой преподавания. Система состоит из таких элементов, как внимание, перемена отношений к месту действия и партнёру, физическое самочувствие и оценка факта.
Первая особенность вахтанговской школы актёрского мастерства – целесообразность. Каждый следующий элемент вбирает в себя предыдущий. Вторая – внимание к созданию сценического образа, характерности. Этому посвящён весь второй год обучения, поскольку артист, играющий персонажа, похожего на него самого, всё равно должен играть совершенно другого человека.
Третья – кафедральность преподавания. Здесь нет системы мастерских, а работа строится по принципу «все со всеми». На кафедре актёрского мастерства преподают не 15 педагогов, а 50. Начиная со 2 года обучения, когда студенты начинают делать педагогические отрывки, с ними работает вся кафедра, благодаря чему каждый может найти своего преподавателя.
Почему это важно? Всё максимально просто: подобная методика обучает работе с любыми режиссёрами.
К слову, помимо искусства актёрской игры, здесь обучают хореографии, вокалу и даже фехтованию:артисты должны обладать навыками, которые могут иметь их герои. А ведь в течение карьеры придётся играть кого угодно!
Важность танца
Сегодня требуются пластичные актёры, поскольку большинство спектаклей включают в себя танцы, обучение которым даёт свободу и воспитывает волевые качества в студентах. Кроме того, исторический танец говорит о своей эпохе, передаёт её атмосферу.
А вот, что о направлении говорит Андрей Попов, студент 2 курса:
Мне трудно в танцах всё. Честно скажу… Но если, в принципе, к этому каким-то образом прикладываться, то, я надеюсь, в конце что-нибудь получится.
Что говорят студенты?
Максим Хританков, студент 1 курса, родом из латвийского города Лиепая на берегу Балтийского моря, где прошло всё его детство. Выбор в пользу данного учебного заведения он сделал по 2 причинам:
- его родной язык – русский, а центр русского языка – Россия.
- его земляки – Александр Лучинин и Александр Горелов. Они окончили именно этот институт, и Максим решил отдать дань традициям.
Парень говорит:
Щукинский театральный институт очень-очень крутой. Чем больше я здесь нахожусь, тем больше в этом убеждаюсь.
Хотите узнать об учебном заведении больше, посмотреть, как проходит репетиции, а также услышать впечатления других студентов? Тогда рекомендуем ознакомиться с видео!
