Как мультимедийные технологии меняют мир?

цин. И сам дает ответ: «Уникальность, аутентичность привлекает публику. Ведь в мире есть всего одна «Мона Лиза», один Эрмитаж, один Эдинбургский фестиваль. Современный музей должен быть интересным, потому что он вступает в коммуникацию с посетителем и учит его чему-то».

Музей — «духовный центр» культуры

Музеи существуют для того, чтобы сохранять знание, делиться им, делать неизвестное известным. Музей — это многофункциональный институт культурной «памяти» с научно-исследовательской и культурно-просветительской функциями. И цифровая трансформация активно затрагивает эту сферу. Спикер вспоминает высказывание Мишеля Фуко:

Музеи сегодня стали преобладающей деталью нашего культурного ландшафта, именно они формируют наши представления о прошлом, настоящем и о нас самих. 

Мы живем в цифровую эпоху, в которой много ошибок, недостоверностей. Много информации, в которой легко потеряться. В этом случае музей должен работать бережно, потому что это культурное наследие. Борис Кислицин поясняет, что мультимедиа в музее — это объединение в единое целое разных каналов передачи информации при помощи изображения, звука и света. Комбинируя эти вещи, можно создавать новые смыслы. Это объединение показывают проекты: Музей железных дорог России, Музей русского зарубежья, Центр Вознесенского. Также в видео обсуждается проект Railway Ministers Office и инструменты, которые использовались для его реализации. Обсудили мобильное приложение русского музея, каналы на ютюбе, игровые механики, виртуальные вселенные, виртуальные прогулки по музеям.

Новые реалии — материальные характеристики среды и мультимедийный нарратив создают сети социальных отношений, закладывают культурные связи и смысловые коды. Резюмируя опыт с музеем железных дорог, спикер делает вывод:

Это был хороший опыт, возможно, опередивший время и поставивший высокую планку. Мне бы хотелось, чтобы таких музеев было больше. Музеи должны стремиться к тому, чтобы быть доступными посетителям не только по своему графику, но и круглосуточно, чтобы они могли обучать, рассказывать интересное и привлекать аудиторию, потому что это наш культурный код. Без музея будет сложно понять нашу российскую общность в целом, кроме языка.

Музеи способствуют тому, чтобы жизнь в городах становилась интереснее и лучше

В завершении беседы обсудили потенциал для роста, что из себя представляет музей будущего на примере нескольких проектов, и сделали вывод, что музей можно рассматривать как двигатель экономического развития. Музеи не просто делают жизнь в городе интересней, они привлекают инвестиции, способствуют и культурному, и финансовому процветанию общества.

В дополнение к теме

Цифровая трансформация музеев истории, техники, естествознания, арт-искусства – способ создать интерактивное пространство и сделать посещение учреждения еще интереснее. В современной парадигме музей требует инновационного подхода. Музей, как и любая другая организация, должен смотреть в будущее. Сегодня находиться в тренде сложно. Для этого важно не только заявлять о себе выставками и просветительскими мероприятиями, но и ИТ-инфраструктурой, использованием технических достижений.

Интерактивные и мультимедийные технологии в музее

Классическими технологиями, которые уже внедрены в большинстве учреждений, стали:

• аудиофайлы и начало их автоматического проигрывания;
• отображение фильмов, презентаций и видео на мониторах;
• установка информационно-справочных киосков;
• использование голограмм;
• проекции.

Музеи будущего – это не просто заведения, где внедрены мультимедиа. Планируется, что технологии пойдут дальше и будут формировать маршрут человека во время визита: персональная траектория, элементы геймификации, взаимодействие с экспонатами и многое другое. Вооруженные современными технологиями, музеи смогут предложить посетителям самую разнообразную информацию. В ней могут быть как научные сведения, так и художественные.

В чем преимущество интерактивных технологий

О том, как мультимедиа и интерактивные технологии изменяют мир художественных галерей и выставок, рассуждал креативный директор Pitch Борис Кислицин (Boris Kislytsyn):

1. Интерес к привычным выставкам и экспозициям. Человек, который несколько лет ходил изучать картины и/или предметы искусства, получает дополнительный опыт. Произведения оживают, двигаются, сопровождаются светом/звуком/запахами.
2. Взаимодействие с экспонатами. Традиционно в музеях можно видеть таблички: «Руками не трогать!» (а строгие смотрители наблюдают за происходящим). Мультимедийные и цифровые технологии настроены как раз на то, чтобы человек активно взаимодействовал с экспонатами и переживал новый опыт.
3. Экономия на персонале. Трансформация музея и внедрение современных интерактивных технологий зачастую позволяют уменьшить затраты на персонал (гиды, экскурсоводы, смотрители). Разработанная и внедренная один раз технология может использоваться на выставках из года в год, не теряя привлекательности и популярности.
4. Усвоение материала на новом уровне. Посетители не просто слушают экскурсовода/смотрят на экспонаты, а становятся участниками процесса. Благодаря незабываемым эмоциям, экспозиции надолго остаются в памяти.
5. Доступ большого количества посетителей к ограниченным экспонатам. Как правило, в любом музее есть популярные позиции, за которыми приходят люди. Чтобы решить проблему доступа к редким экспонатам, используют технологии вроде 3D-сканирования.

Интерактивные технологии в действии

Цифровые технологии будущего внедряются не только в Москве, но и по всей России. За образец берутся проверенные и протестированные решения. Архитекторы, инженеры, технологи воплощают новые идеи в городах России и разрабатывают решения по улучшению и обновлению существующих. Разработки идут в цифровом формате и представляют собой прототипы и макеты, сделанные в различных сферах. Вот только некоторые примеры:

1. VR-экспозиции в Государственной Третьяковской галерее. Благодаря проекту, посетители могут услышать «Крик» Мунка и побывать в мастерской Малевича.
2. АR-технологии и захват движения в Кливлендском музее искусств. В учреждении демонстрируются произведения, которые посетители чуть ли не могут создавать самостоятельно.
3. 3D-модели и AR-аудио в Музее кельтского наследия (Зальцбург). Уникальные системы позволили воспроизвести элементы быта и культуры народа.
4. AR-технологии на выставке 3D-художников в Центре современного искусства в Сиэтле. Новые и свежие решения оказались интересны публике. Посетители с удовольствием наблюдали, как оживают произведения искусства.

Существуют и другие примеры того, как музеи пытаются идти в ногу со временем и внедрять необычные технологии проведения выставок, демонстрации экспонатов или взаимодействия с предметами искусства. Вопрос только в том, какие именно решения больше подходят для того или иного заведения. Множество музеев одновременно выставляют экспонаты в разных измерениях. Информационные технологии в искусстве – это направление IT, которое будет использоваться для привлечения внимания к истории, технике.